Découvrir la saison culturelle #2
2024-01-19 19:30 (Europe/Paris) | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Coup d’oeil sur les spectacles autour d’extraits vidéo, expositions, résidences, temps forts et bons plans… Si vous avez râté le lancement, oublié de prendre vos places, envie d’en savoir plus, rendez-vous le 19 janvier ! En plus vous aurez droit “tout-en-un” à une présentation, un concert, un apérisssage et un verre de l’amitié… On vous dit tout
Côté présentation, il s’agit de prendre une trentaine de minutes pour balayer la deuxième partie de saison. Bien pratique si vous ne vous êtes pas encore occupés de l’achat de vos billets ! D’ailleurs, ça tombe bien, la billetterie sera ouverte jusqu’à la fin de la soirée.
La soirée sera aussi l’occasion de (re)découvrir Paranoïd Summer, autour d’un concert en entrée libre (priorité aux personnes qui auront assisté à la présentation)
Paranoid Summer c’est l’univers guitare / voix et machines de Nico Gaillardon. Un projet à l’atmosphère rock et caverneuse qui laisse s’échapper des nappes sonores distordus et des sombres incantations. Le calme laisse peu à peu place à la lourdeur des riffs d’une guitare crasseuse et incandescente. Les morceaux écorchés, d’une écriture libre et rugueuse sont un exutoire profondément vaporeux et obscur.
Artiste pluriel, Nicolas Gaillardon expose également Daydreams à l’espace Paul Jargot, du 10 janvier au 16 février.
Etranges déserts, vides et foisonnants, poétiques et inquiétants… Déserts urbains souvent, peuplés des vestiges de notre présent technologique dans un quelque part intemporel vidé de tout humain. Comme si nous arrivions… Juste après.
Il vous invite à partager cet univers envoûtant et paradoxal, éthéré et intense, à l’occasion d’un temps convivial autour du verre de l’amitié après le concert.
Soirée en entrée libre dans la limite des places disponibles.
La présentation de saison – et uniquement la présentation – sera également diffusée en streaming sur Facebook.

Entourloupes, Cie Kilombo
2024-01-26 19:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Hep, vous, l’étranger qui s’invite… Êtes-vous certain d’être le bienvenu ?
Une terrasse, du linge qui sèche, un fauteuil ; tout semble inviter à découvrir ce qui se cache derrière ce logis propret. Mais si la devanture est attrayante, la propriétaire l’est beaucoup moins, retranchée derrière les barrières de sa propriété.
De monocycle en main à main, fil et jonglage, les deux protagonistes se jaugent, se défient, s’apprivoisent, finissant par se comprendre un peu mieux.
Nous sommes tous étrangers quand on ne se parle pas, mais il suffit d’un signe pour être familiers.

Entourloupes, un spectacle de Région en scène, et du réseau Le Maillon
Le Réseau Chainon est aujourd’hui le plus grand réseau français de salles pluridisciplinaires.
Il regroupe plus de 320 professionnels en charge de projets artistiques et culturels dispersés sur tous les territoires francophones. Il constitue, en régions, un maillage de projets structurant les politiques territoriales autour de 11 fédérations ou coordinations régionales.
L’association Le Maillon est la fédération régionale Auvergne-Rhône-Alpes et Suisse romande du Chaînon. Elle regroupe à elle seule 36 structures accueillant chaque année sur notre territoire, plus de 500 spectacles, 830 représentations dont 202 issues de compagnies régionales et près de 100 000 spectateurs.
L’association participe à l’aménagement culturel du territoire par la mise en place d’un réseau de diffusion des petites et moyennes formes de spectacle vivant, en favorisant la dynamique de collaboration des structures entre elles, le repérage artistique de compagnies émergentes locales et l’éco-responsabilité de tournées mutualisées en région.
Elle organise également chaque début d’année le Maillon en Scène, un festival pluridisciplinaire itinérant à destination du public et des professionnels proposant dix spectacles à découvrir en trois jours. En 2024, la 29ème édition aura lieu du 23 au 25 janvier à Crolles, Grenoble, Pontcharra, La Tronche, Saint-Martin d’Hères, Sassenage, Seyssins, Seyssinet-Pariset et Villard-Bonnot. Les Régions en Scènes de chaque fédération constituent une étape essentielle des pré-sélections au Chainon Manquant (80 spectacles sont programmés pendant une semaine en septembre à Laval) : La moitié de la programmation du Chainon est issue des repérages des membres du Réseau Chainon.

Si vous voulez bien passer à table ? Cie Le Chat du désert
2024-02-02 19:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Accueil en complicité avec les 30 ans du Petit Bulletin Grenoble
Bruit des couteaux, des fouets dans les casseroles, ordres donnés à la brigade au complet, « chef, oui chef » ; tintement de la clochette du passe-plats et sonnerie du téléphone… Vous y êtes déjà, dans l’attente de ce festin amoureusement concocté au point que les premiers fumets montent à vos narines et se faufilent jusqu’aux papilles.
Confectionner un repas, c’est un peu comme créer un spectacle pour le seul plaisir du public : il faut de l’engagement, du cœur à l’ouvrage, on salive d’avance à l’idée que la salle savoure le moment.
Il s’agit toujours d’habiller le réel pour le rendre plus supportable et de trouver le fragile et précieux équilibre dans le rapport à l’autre, dans la curiosité et l’ouverture à l’altérité. Il s’agit aussi souvent d’une histoire de famille, qu’elle soit de cuistots ou de saltimbanques.
Bien assis dans votre fauteuil, nouez votre serviette, il est presque l’heure…

Un spectacle déambulatoire participatif en juin, réunion d'information
2024-02-06 18:00 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Mon voisin se représente, un spectacle en création, par des habitants et le collectif Un euro ne fait pas le printemps, à découvrir !
Le collectif d’artistes est en résidence sur la commune et crée des propositions artistiques avec et pour les habitants afin de créer du lien et du sens entre les différents quartiers, entre habitants “historiques” et nouveaux venus, entre générations aussi !
Vous êtes curieux d’en apprendre plus sur ce projet unique et original qui se jouera le 7 juin ? Vous vous laisseriez bien tenter par l’aventure mais n’osez pas tout à fait ? Regrouper votre famille et vos amis et venez en apprendre plus, mardi 6 février à 18h, à l’Espace Paul Jargot. En entrée libre et pour tous.
Je confirme ma présence

Fugacités, le combo, Le Concert de l'Hostel Dieu
2024-02-16 19:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Tout est né d’une histoire d’alchimie, de subtil équilibre entre les styles et les époques, entre intentions poétiques, oniriques et clins d’œil humoristiques. Fugacités, c’est une conversation entre les musiciens baroques du Concert de l’Hostel Dieu et deux artistes phares des cultures urbaines : Mehdi Krüger au slam et Jérôme Oussou à la danse hip hop, chorégraphié par Mourad Merzouki. Bérénice Collet a imaginé ces variations aux multiples inspirations comme un dialogue créatif qui se joue des siècles pour toucher à l’intemporel. La danse hybride de Jérôme Oussou se nourrit du foisonnement du baroque en écho au b-boying de ses origines, tandis que Mehdi Krüger, virtuose des mots, surfe sur une tarentelle napolitaine et une mélodie de Monteverdi en un cocktail inspirant.
De Playford à Vivaldi et de Couperin à Purcell, laissez-vous séduire…
La symbiose baroque hip-hop relève presque de l’évidence. Lorenzo Ciavarini Azzi pour FranceInfo

Crolles territoire multiple, photographies par Imago Lucis
2024-03-06 - 2024-03-29 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Exposition du 6 au 29 mars
Temps convivial en présence des photographes samedi 9 mars à 10h30
Entrée libre
Quand un territoire se développe de façon exponentielle, comment décaler le regard pour le fixer sur les paysages vernaculaires, ceux du quotidien, simples, sans prétention ? Le collectif de photographie argentique se réapproprie la frontière entre rural et urbain, là om le trottoir s’arrête, à la recherche d’espaces incongrus aux frontières souvent indécises…
Le projet vu par ses auteurs
Depuis la fin des années 80, ceux qui s’intéressent au territoire crollois sont surpris par son évolution exceptionnelle et exponentielle. Par le nombre d’emplois localisés sur son territoire, son offre de logement et l’apparition de l’ Écoquartier, sa dynamique commerciale. Ceci tout en préservant, au mieux, ses espaces naturels et agricoles qui constituent les
deux tiers du territoire communal.
L’idée, un peu folle, c’est d’essayer de retenir une réalité qui nous échappe et de rendre compte aujourd’hui, par une approche photographique documentaire, du paysage vernaculaire de Crolles. Un paysage simple, sans prétention, de l’habitat, du travail, celui dans lequel on vit et que l’on ne voit plus. Le paysage des Crollois. De définir par l’image les limites entre l’urbain et le rural. Un travail de recherche de points de vue singuliers, d’espaces souvent incongrus et parfois aux limites indécises. Imago Lucis, association Crolloise, décide de s’autosaisir de ce projet collectif.

Un atelier chants sénégalais avec Woz Kaly
2024-03-09 09:00 - 17:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Gratuit sur réservation indispensable en billetterie guichet ou téléphone avant le 16 février !
Partez à la découverte des chants du Sénégal guidés par la voix magique de Woz Kaly et la musique de Michel Teyssier, artistes accueillis dans le cadre du spectacle Le Franc et du festival Détours de Babel
Atelier ouvert à tous, tous niveaux dès 12 ans. De 9 à 12h et de 13h30 à 17h30. Attention, capacité limitée !
Découvrir le ciné-concert Le Franc

Le Franc, Oriki & Woz Kaly - création
2024-03-13 18:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
D’après le film Djibril Diop Mambéty
Dans le cadre du festival Détours de Babel
Marigo, joueur de congoma sans travail, est un musicien fauché, qui finit par perdre son instrument en garantie de son loyer. Son dernier salut, c’est ce billet de loterie qu’il décide de coller sur sa porte pour le garder en sécurité. Quand son billet sort gagnant, Marigo se voit déjà millionnaire, à la tête d’un orchestre de 1 000 congomas et se déplaçant en avion privé ! Mais le billet est bien collé, tellement bien collé… N’y tenant plus, il décide de transporter billet et porte sur la tête jusqu’au bureau de la Loterie nationale, à l’autre bout de Dakar…
Ce ciné-concert donne voix à ce personnage sans parole dans le film, pour qui la musique, comme nombre de petites gens dans l’Afrique de tradition orale, est l’unique moyen d’expression.

Le plus long poème, par le collectif Un euro ne fait pas le printemps
2024-03-15 19:30 | Espace bar de l’Espace Paul Jargot, 191 rue françois Mitterrand, Crolles, France
Entrée libre – tout public dès 10 ans.
Au terme de trois années de parole partagée avec les Crollois, dans la rue, les commerces, à la médiathèque, la MJC, ou encore chez eux, des liens se sont tissés et nombreux sont ceux qui ont posé leurs pensées sur les fameux petits papiers colorés. Cet apport collectif a nourri l’inspiration des artistes pour devenir un poème en rouleau de plusieurs dizaines de mètres.
Ce 15 mars, il est temps de vous offrir ces mots en musique.

Les poupées persanes, Atelier Théâtre Actuel
2024-03-22 19:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Yeki bood, yeki nabood, gheir az khodâ, itch kas nabood…
C’est l’histoire de quatre universitaires dans l’Iran des années 1970, de la chute du Shah à l’arrivée au pouvoir du régime islamique. C’est en France l’histoire de deux sœurs venues célébrer en famille le passage à l’an 2000 à Avoriaz, et qui ont hérité de bribes d’une histoire venue d’ailleurs. C’est aussi l’histoire d’amour de Bijan et Manijeh, couple mythique des légendes perses ; l’histoire enfin d’une jeunesse pleine d’espoir, d’une lutte avortée, d’un peuple sacrifié, de secrets qui s’entortillent, de la transmission dont on ne sait que faire et de l’amour qui ne sait plus où aller.
C’est l’histoire de toutes ces histoires en poupées gigognes, et à vrai dire celle de toutes les révolutions…
2 récompenses aux Molières 2023 !
Entre rire et larmes, on embrasse ces poupées qui se jouent de nous avec un plaisir immense. Sous des airs badins de comédie, la pièce porte un propos bien plus profond, et extrêmement touchant. Détendu par l’humour, on se fait cueillir. Touché en plein cœur. Le Parisien

Ma mère c'est pas un ange (mais j'ai pas trouvé mieux), Cie Turak Théâtre - création
2024-03-29 19:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
C’est l’histoire d’une femme ordinaire, vieille au visage marqué par les traces du passé, une mère, une fille. Tantôt sérieuse, tantôt mélancolique ou fantasque. On feuillette avec elle l’album des souvenirs, où se tressent les légendes, la mémoire des petits et grands événements de la vie, les broderies de l’imaginaire, les rêves, les peurs, les doutes, les secrets inavoués. Elle a peut-être perdu la tête. Elle traîne derrière elle comme des casseroles, toute cette mémoire beaucoup plus vieille qu’elle.
Sans cesse sur le fil entre hier et aujourd’hui, dedans et dehors, entourée des choses et des créatures qui peuplent son quotidien hors de toute époque, elle nous surprend, nous amuse, nous touche et nous interroge sur notre rapport au temps et à notre histoire.

Insect'Inside, sculpture par Marc Georgeault
2024-04-06 - 2024-05-29 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Exposition du 6 avril au 29 mai
Apérissage samedi 6 avril 10h30
Entrée libre
La finesse, la diversité et le mode de vie des insectes ouvrent la porte d’un univers passionnant et font la part belle à l’imaginaire. Les fourmis particulièrement se prêtent à merveille aux mises en scène. Marc Georgeault vous propose un voyage poétique et fascinant, à faire en famille, dans un monde de bois, de nylon, de métal et de plastique recyclé où nous sentir “pas plus grand qu’une fourmi”…
L’exposition et sa démarche artistique vues par l’artiste
Outre les fourmis qui permettent ainsi de raconter une histoire, sont également mises à l’honneur dans cette collection les abeilles, dont l’existence même est synonyme de la préservation de la nature, les demoiselle, symbole d’élégance animale, les mantes religieuses et les araignées (qui ne sont pas des insectes), tisserandes et créatrices, aux liens ambivalents avec l’Homme, entre fascination et répulsion.
La multitude (environ 200 araignées et une fourmilière géante) et le format monumental de ces sculptures modifient la perception de notre rapport aux insectes et engagent la réflexion quant à notre position d’espèce auto-proclamée supérieure. L’Homme vit en cohabitation avec le monde des insectes, captivant par son intelligence et son organisation, dans un équilibre fragile proche de s’effondrer. Il m’importe de mettre en lumière ici toute la poésie de cet univers et l’importance de le protéger.
C’est bien dans leur esthétisme et leur capacité à susciter des émotions, quelles qu’elles soient, que repose la valeur artistique de ces sculptures. C’est avec l’ambition de soulever des sentiments et d’ouvrir l’esprit du public vers un autre présent que j’ai consacré ma technique et mon regard d’artiste à cette collection d’œuvres géantes.
Artiste sculpteur breton sensible au rapport que nous entretenons avec la Nature, mon travail s’ancre dans un regard en perspective sur le monde vivant – humain, animal et végétal. Inspiré notamment par les émotions que suscitent les changements d’échelle, je réalise des installations et des sculptures monumentales qui s’intègrent aussi bien dans l’espace urbain que dans des zones naturelles.
Pour moi, l’artiste doit être sans limite. Par conviction morale, je me force à travailler avec des matières naturelles, matériaux recyclables ou en deuxième vie. Ce choix m’incite à créer et à concevoir de nouveaux savoir-faire nécessaires au façonnage d’une œuvre artistique. Bien ancré dans ce monde en perpétuel mouvement, je suis affecté par notre façon de vivre en collaboration avec la nature et les problèmes qui en découlent (écologiques, sociaux, sanitaires, humanitaires…). Sans en faire un étendard, je veux donner à chacun.e d’entre nous la possibilité de s’interroger sur ces problématiques. De ce fait, ma démarche artistique s’en trouve guidée par une idéologie discrète…
Si mes créations se veulent ainsi vectrices de messages subtils quant à la puissance et la fragilité des éléments naturels, ou quant à la supériorité auto-proclamée de l’Homme, je souhaite aussi et surtout laisser une grande place à l’esthétique en soi de l’œuvre. C’est dans leur position vis-à-vis de la Nature – matériaux utilisés, techniques de travail et tableaux présentés, allégoriques ou naturalistes – que mes œuvres puisent leur pouvoir esthétique, afind’offrir à tous les publics la liberté de s’émouvoir comme ils l’entendent, de façon intellectuelle et/ou sensorielle.
Mes compétences techniques, véritable fondement de mon travail, me permettent de produire des œuvres pertinentes et originales, en dialogue avec le lieu et son public, toujours nourries de mes valeurs éthiques dans un souffle de création
contemporaine.

Le songe d'une nuit d'été, Cie Le Chat du désert
2024-04-06 19:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Quatre jeunes amoureux en fuite, des artisans comédiens d’un soir, la reine des fées, le roi des elfes… tout ce monde est réuni, le temps d’une nuit, dans une forêt… Un sortilège magique, déclenché par les maladresses de l’elfe Puck, provoque une invraisemblable confusion dans les sentiments amoureux, confinant à l’absurde et au comique si caractéristiques de cette comédie de Shakespeare.
Grégory Faive met en scène cette foisonnante pièce chorale en proposant aux habitants et habitantes du Grésivaudan d’être les interprètes des 5 actes de cette comédie, d’en créer les décors et les costumes. Les répétitions ont commencé et les participants sont enthousiastes !

Résidence de création de la Cie Infusion "Quand nous portera l'océan"
2024-04-29 - 2024-05-04 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Spectacle à danser, jongler, écouter, vivre – Tout public dès 8 ans
Première en rue vendredi 3 mai 19h30 – Parc Paturel – durée 1h – Accès libre
La Cie sera en résidence au collège Simone de Beauvoir durant 3 semaines sur l’année scolaire pour des actions de médiation.
C’est l’histoire d’un bateau, « Le Riton », laissé à l’abandon. Il y a longtemps, son capitaine et lui ne faisaient qu’un, et parcouraient les mers du monde entier. L’histoire commence bien des années plus tard, le jour où les filles du capitaine montent à bord…

Une sieste musicale en plein air
2024-05-14 12:45 - 13:15 | Parc Jean-Claude Paturel, rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Fermez les yeux, ouvrez vos oreilles, la musique fera le reste !
Installés confortablement dans nos transats, évadez-vous le temps d’une demi-heure aux sons du monde…
Les prochaines siestes
Le 11 juin et le 4 juillet sur l’esplanade du Projo
le 28 juin dans le parc Paturel
Puis rendez-vous à la rentrée !
En savoir plus

"Françé", sortie de résidence avec le festival des Arts du récit
2024-05-15 17:00 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Un spectacle en création par Lamine Diagne et Raymond Dikoumé, accueilli dans le cadre du Festival des Arts du Récit qui se déroule du 15 au 23 mai
Tout public dès 12 ans – Durée 45mn environ
Être français et noir… Est-ce être colonisé de fait ?
Un demi-siècle après la vague des indépendances, les deux artistes tous deux français et afro-descendants croisent leur parcours personnel avec l’histoire de la colonisation. Performance conféré ou conférence performée, la forme se joue des ponts spatio-temporels, échos d’un grand-père tirailleur sénégalais, flash d’un enfant de banlieue parisienne, résurgence du monde de l’ancestralité… La voix de ces deux hommes à la recherche d’une fraternité, ouvre le champ pluriel des questions qui les traversent. Comment se définir aujourd’hui, pour les générations à venir, héritiers de l’histoire coloniale, tout autant qu’artistes pleinement acteurs de ce monde contemporain ?
Loin d’un propos victimaire ou d’une posture savante, cette conférence performée qui allie musique, image et récit tente de mieux comprendre le passé pour réconcilier chacun avec lui-même et avec les autres.
Lamine Diagne est conteur, musicien, plasticien, réalisateur. En 2003, il crée la compagnie l’Énelle avec le désir d’effacer les frontières entre les disciplines artistiques (théâtre, musique, slam…). Ses récits sont nourris de son vécu, entre une Afrique longuement fantasmée et son quartier où il se forge une culture en marge des institutions. Ses créations sont soutenues depuis 2017 par La Criée, Théâtre national de Marseille. En juillet 2022, il a présenté le Livre Muet dans le Off d’Avignon.
Auteur, acteur et metteur en scène, Raymond Dikoumé démarre sa carrière artistique au sein du collectif de rappeurs RECTA. En 2006, il crée la compagnie DraMad de théâtre urbain pour laquelle il écrit ses premières mises en scène. En 2015, il obtient le prix SACD/France Télévisions pour sa série Les Contes de la street. Il assure la direction artistique du cabaret le Soum-soum entre 2016 et 2018. Installé à Marseille, il enseigne au sein de l’Académie d’acteurs Moovida.

Résidence de création et 1ère en rue de la Cie BaNCALE, "Mr Patate"
2024-05-20 - 2024-05-30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Nouveau cirque pour tous dès 9 ans.
Première en rue vendredi 31 mai à 19h30, Plateau sportif de l’école Soleil, dans le cadre de la Fête de la MJC de Crolles – Accès libre
Et en tournée dans les communes du Grésivaudan labellisées « Terre de Jeux 2024 »
Le spectacle n’aura pas lieu, j’ai perdu ma prothèse !
Sommes-nous dépendant de notre intégrité physique, doit-on renoncer parce qu’il nous manque « un bout » ? Sommes-nous à l’inverse, tel Mr Patate, une combinaison de pièces dont l’assemblage est plus ou moins définitif ? Après Le membre fantôme, Karim Randé explore de nouveau avec le public et beaucoup d’humour, les possibles que lui ouvrent le handicap dans son quotidien de circassien.

Fuguer or not fuguer, par David Sire
2024-05-20 16:00 | Parc Jean-Claude Paturel, rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Spectacle en plein air accueilli dans le cadre du Festival des Arts du Récit.
Tout public dès 12 ans – Durée 1h15
Faites une halte avec l’artiste marcheur David Sire pendant sa tournée itinérante en Isère
Un homme, seul, arrive au milieu de nous. Il fait escale. Il vient de marcher quelques dizaines de kilomètres. Il pose son sac et nous ouvre les méandres d’une histoire qu’il transporte avec lui de villes en villages, de clairières en théâtres. Cette histoire, il l’a écrite avec ses pieds.
Entre fable contemporaine et voyage initiatique, Fuguer or not fuguer raconte l’histoire d’une passion dévorante, celle d’un père pour la marche. Récit sur la paternité, la filiation et la transmission, le spectacle explore la difficile liberté qui subsiste au cœur du lien intergénérationnel.
Partagez un goûter avec l’artiste à l’issue de la représentation

Festival D'un bout à l'autre
2024-05-22 - 2024-05-29 | Territoire du Grésivaudan, France
2e édition du festival D’un bout à l’autre, du 22 au 29 mai, dans le Grésivaudan
Un temps fort d’une ampleur inédite consacré au spectacle vivant à destination des tout-petits et des seniors : 25 structures d’accueil, 18 communes et 14 compagnies vibreront ensemble autour de créations professionnelles spécialement conçues pour être présentées dans des espaces non dédiés au spectacle (Crèches, EHPAD…).
Outre les spectacles, le festival a pour ambition d’offrir à ces publics, aux besoins si particuliers, de vivre des ateliers d’éducation artistique et culturelle et de rencontrer des artistes auxquels il permet de s’installer le temps d’une «résidence» dans les Ehpad et les crèches pour créer leur spectacle en interaction avec ses futurs spectateurs.
Vous découvrirez ainsi dans les pages du programme le spectacle Souvenir, souvenirs, né d’un projet interne à l’EHPAD de La Terrasse mais porté à la scène grâce à D’un bout à l’autre; ou encore le projet Labobouillon dont les ateliers initiés en mars permettent à des seniors et de très jeunes enfants de créer ensemble des musiques improvisées.
Le festival D’un bout à l’autre est donc un concentré de vie et d’échanges, un art de la rencontre, qui ne pourrait éclore sans l’apport des artistes qui tissent ces liens et le soutien de nos partenaires.
Porté par l’Espace Aragon et la communauté de communes Le Grésivaudan, Le Coléo de Pontcharra et l’Espace Paul Jargot Scène ressource en Isère de Crolles qui le coordonne, il s’intègre par sa dimension de médiation dans le Plan Local d’Éducation Artistique et Culturelle (PLEAC) du Grésivaudan, soutenu par la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, la Conférence des Financeurs pour la Prévention de la Perte d’Autonomie de l’Isère et la CAF de l’Isère. L’enthousiasme, l’énergie et l’adaptation des structures et communes accueillantes est indispensable au succès de ce projet, nous les en remercions sincèrement.
Voir le programme complet

Komaneko, compagnie SZ
2024-05-22 16:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
D’après Komaneko de Tsuneo Goda
Spectacle proposé dans le cadre du festival D’un bout à l’autre #2
D’un bout à l’autre de la vie et du territoire, le spectacle vivant divertit, surprend, interroge, et cultive l’art de la rencontre. D’un bout à l’autre 2024, organisé par l’Espace Paul Jargot, Le Coléo et l’Espace Aragon, vous donne rendez-vous du 22 au 29 mai dans les lieux d’accueil des seniors et des tout-petits ! Programme complet au printemps.

Ce ciné-concert spécialement créé pour les tout-petits invite à découvrir au fil de quatre histoires en courts-métrages l’univers du petit chat curieux Komaneko. Sur des extraits en stop-motion de Tsuneo Goda, le duo Franck et Damien Litzler, passionnés par la mise en écho de la vidéo et de la musique, se plait à accompagner les facéties des personnages à travers une musique résolument actuelle, colorée d’electronica, de jazz et d’indie-pop ! Au milieu de percussions, guitares, claviers, voix et objets sonores multiples, ils dynamisent le monde poétique et décalé de Komaneko. C’est frais et vitaminé, poétique et malicieux !

Mr Patate, spectacle en création de la Cie BaNCALE
2024-05-31 19:30 | Le Projo, Place Ingrid Bétancourt, Crolles, 38920, France
En partenariat avec la MJC-EVS de Crolles dans le cadre de sa fête annuelle !
En raison de la météo, repli au Projo, place Ingrid Bétancourt
Le spectacle n’aura pas lieu, j’ai perdu ma prothèse !
Sommes-nous dépendant de notre intégrité physique, doit-on renoncer parce qu’il nous manque « un bout » ? Sommes-nous à l’inverse, tel Mr Patate, une combinaison de pièces dont l’assemblage est plus ou moins définitif ? Après Le membre fantôme, Karim Randé explore de nouveau avec le public et beaucoup d’humour, les possibles que lui ouvrent le handicap dans son quotidien de circassien.
Programme de la fête de la MJC

Mon voisin, cabaret-guinguette & spectacle déambulatoire
2024-06-07 19:00 - 23:00 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
[INFO MÉTÉO] En raison des risques météo, repli dans l’auditorium. Entrée libre dans la limite des places disponibles.
Création participative par le collectif Un euro ne fait pas le printemps
Tout public pour le cabaret – dès 14 ans pour les boucles théâtrales
Nous avons tous de besoin de tisser des liens entre voisins, entre quartiers; d’échanger, de partager, mixer les générations, de nous connaitre pour mieux vivre ensemble… Mon voisin est une belle occasion pour cela ! Un grand cabaret-guinguette à ciel ouvert d’où partiront des déambulations théâtrales vers d’autres “voisins” dans la ville.
Commençons par faire ensemble !
De très nombreux habitants et associations proposeront un numéro de cabaret : chant, danse, stand up, poésie, conte, magie… Une solide équipe de bénévoles, c’est LE plus pour faire de cette soirée un grand succès !
Les Tisseurs de Lien Très Importants et Très Souriants accueilleront les artistes et le public, distribueront les tickets de déambulation…
Les Facilitateurs d’Utilité Palpable et Plaisante seront précieux pour l’installation, le bon déroulement et le rangement final
Les Joyeux Apostropheurs de Voisins, ça peut être chacun de vous, pour le bouche-à-oreille toujours si efficace à ramener du monde !
Une question ? Envie de vous proposer ? Ca se passe ici
Le fil de cette mémorable soirée
Dès 19h, vous pourrez profiter du cabaret, vous restaurer et vous inscrire sur l’une des déambulations théâtrales. Une soirée pleine de vie et toujours en mouvement, dont chacun pourra profiter à son rythme !
Les réservations pour les formules snacking sont closes. Vous adresser directement au bar à partir de 19h, en cas de désistement de commandes.

Une sieste musicale au coeur de Crolles
2024-06-11 12:45 - 13:15, 2024-07-04 12:45 - 13:15 | Parvis du Projo, Place Ingrid Bétancourt, Crolles, 38920, France
Fermez les yeux, ouvrez vos oreilles, la musique fera le reste !
Installés confortablement dans nos transats, évadez-vous le temps d’une demi-heure aux sons du monde…
Les prochaines siestes
le 4 juillet sur l’esplanade du Projo
le 28 juin dans le parc Paturel
Puis rendez-vous à la rentrée !
En savoir plus

À la lisière des mondes, sensations de paysage, dessins et collages par Estelle Boullier
2024-09-11 - 2024-10-17 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Apérissage samedi 14 septembre à 11h
Atelier parent-enfant – dès 6-7 ans – pour découvrir de façon ludique et accessible l’univers de l’artiste – samedi 14 septembre de 14 à 16h. Gratuit sur inscription ci-dessous
Formulaire d’inscription

« …J’écoute le chant des vagues
Qui chutent
A l’horizon
L’éternité flotte sur la montagne… »
Hélène Dorion La déchirure Recueil Mes forêts

Le paysage est au cœur de ma pratique.
Le dessin est un voyage en immersion avec le souvenir des sensations passées dans la nature, face à la mer, la montagne, le ciel, la nuit.
Il sera la mémoire de ce temps de contemplation, comme un totem personnel, par un va et vient permanent entre les images qu’il me reste de cette exploration et le temps à l’atelier devant l’espace de la feuille pour essayer traits après traits de garder un peu du mystère de ces vibrations, ne garder que les ondes, le bruissement de ces paysages qui résonnent avec notre propre souffle, notre parcours.
Appréhender l’immensité de ces paysages est difficile, je transforme, je décompose, je pose des limites dans mon dessin en traçant des lignes verticales pour rythmer, contenir et libérer, fragmenter ce mouvement, cette énergie. Je crée ainsi différentes petites vagues.
Chaque fois que je suis venue à Grenoble pour exposer, j’ai toujours été fascinée par la ligne de crête formée par les montagnes, paysage découpé sur le ciel, paysage à chaque fois différent, mais ce qu’il me restait c’était cette ligne qui se dessinait à l’horizon. Cette observation a sans doute été le point de départ d’une nouvelle recherche qui se retrouve dans mes dernières compositions. Dessiner un paysage de lignes, lignes imaginaires inspirées par mes observations, mes déambulations, la découpe de la côte, la frondaison des arbres, la chute d’une falaise, mais aussi chercher cette ligne d’horizon, cette ligne horizontale qui va scinder en deux mon dessin, parfois l’inverser, ligne de séparation, mais aussi ouverture vers le ciel, l’espace infini, rythmer l’espace de la feuille, laisser une respiration, créer des contrastes.
Le dessin me ramène à mon histoire, le temps du dessin est propice à ce voyage intérieur, c’est replonger dans mes souvenirs : arriver à la campagne, ouvrir les volets et regarder ce paysage de campagne, vacances à la mer avec la promesse de joyeuses baignades. C’est aussi plonger au cœur de l’espace de la feuille, avec une sensation de vertige pour essayer de capter un peu de ses ondes répétées, de la profondeur, de l’immensité, essayer de contenir.
C’est être à la lisière des mondes.
Construire, puis déconstruire… pour reconstruire.
Ce travail de recomposition est au centre de ma démarche pour aboutir à la naissance d’une cartographie personnelle, un monde recomposé en mouvement. C’est un travail intuitif nourrit de mes observations.
Pour Totems paysage, je peins d’abord sur des grandes feuilles de papiers. Ensuite, je découpe des bandes, j’enlève, je raccourcis et décale. Les bandes sont dessinées, le dessin est interrompu, puis reprend. Les bandes sont collées, de manière décalée, elles peuvent être superposées.
Ces bandes deviennent Totems, elles sont la mémoire de sensations ressenties face au paysage, envol, vertige, chute, frémissement.
On retrouve souvent les herbes hautes, herbes sauvages dans mes compositions, sur mes maisons en volume, un peu de liberté, d’enfance, le mouvement de la nature, une pulsion de vie, de douceur, une nature accueillante à préserver. On la retrouve partout.
Estelle Boullier

L’article de Jean-Louis Roux pour le journal Les Affiches de Grenoble et du Dauphiné de mars 2019

Estelle Boullier est autodidacte. Installée dans la région lyonnaise, elle expose pour la première fois au Karavan Théâtre de Chassieu en 2010. Depuis, elle expose de manière régulière, poursuit son travail de composition et recomposition de paysages mêlant dessin, peinture et collage, en essayant de saisir les vibrations du monde qui l’entoure.

Présentation de saison suivie de "La famille vient en mangeant"
2024-09-13 18:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Cette année encore, nous commencerons par une présentation “efficace” et en images de nos spectacles, temps forts, expositions… et ouvrirons la billetterie, au guichet comme en ligne. Une garderie gratuite est prévue pour les enfants dès 4 ans, sur inscription en cliquant sur le logo à droite de la page.
Suivront le verre de l’amitie et le spectacle !

Vous souhaitez réserver votre place pour la soirée ? Remplissez le formulaire ci-dessous
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La famille vient en mangeant
Compagnie MMM
Seule-en-scène pour tous dès 10 ans – garderie gratuite dès 4 ans, sur inscription (colonne de droite)
À l’étage, bagarre dans la chambre des petits et test de grossesse dans l’intimité de la salle de bain amènent frères et soeurs à se réunir en conseil de fratrie où l’on commence à débattre éducation à domicile, sexualité, IVG et autres histoires d’enfants…
Sauf qu’à table, entre gaffes, piques, pause cigarette et visite surprise de la grand-mère, tout finit par se révéler ! Le conseil de fratrie devenant pour la première fois conseil de famille. Frères, soeurs, parents, qui éduque qui finalement ?

Siestes musicales au château
2024-09-21 14:30 - 16:30 | Parc du château de Bernis, rue de Belledonne, Crolles, 38920, France
Dans le parc du château de Bernis, exceptionnellement ouvert dès 14h pour les Journées du Patrimoine.
Séances à 14h30, 15h30 & 16h30. Accès libre
L’équipe sera présente pour répondre à vos questions et vous faire découvrir à la carte la saison culturelle 2024-2025

Fermez les yeux, ouvrez vos oreilles, la musique fera le reste !
Installés confortablement dans nos transats, évadez-vous le temps d’une demi-heure aux sons du monde…

La chasse est ouverte
2024-09-21 17:30 | Médiathèque Gilbert Dalet, 92 avenue de la résistance, Crolles, 38920, France
Par la compagnie Sale Gamine
Dans le cadre des Journées du Patrimoine, en partenariat avec le service Patrimoine de la ville de Crolles et la médiathèque Gilbert Dalet – réseau des bibliothèques du Grésivaudan. Jardins de la médiathèque
Un solo pour une comédienne et cinq personnages dont quelques sorcières… Plongez au coeur d’un tribunal populaire en chanson et en accordéon. L’accusée vous raconte son histoire, son intimité par bribes; elle chante ses déboires et ses remue-méninges, crache son rapport aux hommes et danse ses rêves… A la fin du procès, vous, spectateurs, délibèrerez afin de juger l’accusée et statuer sur sa peine.
Avec La chasse est ouverte, Lisa Lehoux explore l’univers de ces “sorcières”, objets d’une chasse depuis le 16e siècle, véritable génocide de femmes, qui sévit aujourd’hui sous d’autres formes plus invisibles… Nourrie et inspirée par un véritable procès en cour d’assises, elle s’est interrogée sur ce qui se cache sous les termes “victime” et “coupable”. Comment en vient-on à éprouver de l’empathie pour l’accusée? Que faire de notre responsabilité collective face à une situation individuelle ?
Dans ce spectacle joué en extérieur, l’humour, les personnages hauts en couleurs, le travail dans un lieu atypique, l’interaction avec les spectateurs et l’univers musical forment un mélange explosif au service du propos. De Piaf à Anne Sylvestre en passant par Lhasa, France Gall et bien d’autres, les personnages de Lisa Lehoux revisitent la chanson française pour exprimer ce qui ne se dit pas, ce qui grince, ce qui coince, ce qui frotte mais qui sonne pourtant.
Cette proposition s’inscrit dans un temps fort sur le matrimoine et les femmes remarquables initié par la médiathèque Gilbert Dalet. Détails en rubrique “autour du spectacle”

Les Égarés - 1e partie Camille & Matthieu Saglio
2024-09-27 19:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
LE SPECTACLE EST COMPLET !

Par Ballaké Sissoko, Vincent Segal, Vincent Peirani et Émile Parisien.
Dans le cadre du 20e Grenoble Alpes Métropole Jazz Festival, du 27 septembre au 13 octobre

Ballaké Sissoko à la kora et Vincent Segal au violoncelle d’un côté, Vincent Peirani à l’accordéon et Emile Parisien au saxophone de l’autre. Avec ces magiciens-là, 2+2 ne fait plus 4, mais 1. Ces individualités bien trempées se rassemblent en une unité d’esprit et une fluidité du son, méprisant toute compétition d’ego pour se mettre au service du bien musical commun. Ni jazz ni traditionnel, ni classique ni avant-gardiste, mais un peu de tout cela à la fois, ce quartet fonde un territoire poétique indépendant où l’oreille est l’instrument-roi. Où la virtuosité s’exprime d’abord dans l’art d’être complices. Où le si simple et si grandiose désir d’écouter l’autre aboutit à la naissance d’un singulier chant à quatre voix. Les Égarés est plus qu’un disque ; c’est un espace de jeu, un lieu de vie musical où la vie en harmonie ne se résume pas à des compromis pénibles et des consensus mous. Avec ces quatre-là, la paix « déménage ».
L’aventure commence sur la colline de Fourvière; un soir de juin 2019, dans le cadre du Festival des Nuits de Fourvière, on s’apprête à célébrer les 15 ans du Label NØ FØRMAT, dans un bel écrin de pierres romaines à ciel ouvert. Pour l’occasion, Vincent Segal est le maître de cérémonie, entouré notamment de Sissoko, Peirani et Parisien. Ils conviennent qu’aucune répétition ne viendra déflorer le moment de pure création qu’ils s’apprêtent à vivre : c’était sans compter leur passion pour le jazz, car, à l’ombre d’une tonnelle, ils passent l’après-midi à jammer. Bien leur en a pris, c’est ainsi qu’est né le projet de quartet Les Égarés.
L’album aurait dû être enregistré au Mali, mais l’extrême tension dans le pays en a décidé autrement. Cet opus est un bijou d’alchimie; Ta Nye et Banja, merveilles mandingues qui sont comme les bornes d’entrée et d’arrivée de la route tracée par les Égarés, donnent le ton. Deux thèmes de kora que les contrechants et reprises des autres instruments enrobent et déplacent insensiblement, comme une entrée tout en douceur. Un parfum d’Arménie enrobe les premières mesures d’Izao, pièce qui glisse vers la Transylvanie vers La Turquie, pour de troublantes noces entre kora et Bartok.
Pour le reste du voyage au fil de l’album, nous vous proposons de le faire en musique, bonne écoute !
Une certaine idée de la grâce – Rolling Stone Magazine
Retrouvailles au sommet – L’OBS
Une splendeur – Open Jazz / France Musique
Les frères Camille et Matthieu Saglio ont eux aussi des parcours qui semblaient diverger : le jazz et le violoncelle pour l’un, le chant et la world music pour l’autre. Pourtant avec ce nouveau projet, ils explorent ensemble un univers sensible, aérien, infini, de l’Orient au jazz et au blues.
Découvrez le spectacle en podcast !

La fabuleuse histoire de BasarKus
2024-10-11 19:30 | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
La Compagnie Lamento et L’Académie Fratellini – Danse et cirque
Basarkus n’est pas un être comme les autres car, créature à deux têtes et aux multiples jambes, il a aussi plein de bras ! Il est heureux ainsi, en parfaite harmonie avec lui-même. Tout de même, en découvrant qu’il a deux cœurs, Basarkus s’interroge : et s’ils étaient deux en réalité ? C’est pas mal : ils semblent unis pour la vie, plus forts et en sécurité, collés et inséparables. Mais, poussés par une furieuse curiosité, ils ne résistent pas à l’envie de se dissocier. Leurs jeux consistent désormais à surmonter leurs peurs et expérimenter coûte que coûte la séparation pour tester ce dont chacun, seul, est capable.
Duo virtuose et malicieux qui tutoie les limites entre cirque et danse, La fabuleuse histoire de BasarKus interroge la quête d’identité et la notion d’hybridité. Où commence et finit mon corps ? Qui est cet autre que moi ? Autant de questions qui sous-tendent cette ode à la découverte de soi.
Né en 1987, Sylvère Lamotte se forme à la danse contemporaine au Conservatoire national de région de Rennes, puis au Conservatoire national de danse de Paris. En 2007, alors en dernière année au Junior Ballet, il intègre le centre chorégraphique d’Aix-en-Provence au sein du GUID initié par le Ballet Preljocaj.
Curieux des univers de chacun, ouvert à diverses influences, Sylvère Lamotte travaille en tant qu’interprète auprès de chorégraphes aux univers variés : Paco Decina, Nasser Martin Gousset, Marcia Barcellos et Karl Biscuit, François Veyrunes, Alban Richard, Perrine Valli et Nicolas Hubert. Nourri de chacune de ces expériences, de chacun de ces langages, il en retient un goût pour la création collective et le mélange des influences. Il fonde en 2015 la compagnie Lamento au sein de laquelle il explore, en tant que chorégraphe et interprète, ses propres pistes de travail. Particulièrement attaché à la danse contact, il expérimente les moyens d’en faire varier les formes. C’est ainsi qu’il a mis en piste des promotions de l’Académie Fratellini.
De la même compagnie Tout ce fracas, danse et musique dès 11 ans, le 29 novembre.
La tournée de ce spectacle est mutualisée dans un souci écoresponsable et de confort pour les artistes
5 octobre 10h – L’heure bleue de Saint-Martin-d’Hères, suivi d’un atelier parent-enfant. Plus d’info https://culture.saintmartindheres.fr
12 octobre 16h – TMG-Théâtre de Poche Grenoble, suivi d’un atelier parent-enfant. Plus d’info www.theatre-grenoble.fr
