Espace Paul Jargot

Quitter son caillou
2024-12-04 17:30 (Europe/Paris) | Espace Paul Jargot, 191 Rue François Mitterrand, Crolles, 38920, France
Par Victoria Follonier et Elie Blanchard, sur une musique d’Erwan Raguenes
Dans le cadre du temps fort Transborder, du Festival Le Tympan dans l’oeil et du Festival des Solidarités animé par le collectif ASI Grésivaudan.

– Elie ?
– Oui?
– Souvent je repense à ce qui m’a poussée à partir de chez moi… Camila me demande parfois du haut de ses 6 ans : “maman, pourquoi tu es partie d’Argentine ?” Et la plupart du temps je ne trouve pas de mots pour lui répondre.
– Ça a dû être dur de partir si loin de chez toi, non ?
– Oui, je suis partie avec une valise, j’ai quitté ma famille, mes amis… En même temps, c’était excitant ! Toute mon énergie était concentrée dans ce mouvement, dans ce que j’allais découvrir…
– Eh oui, on a toujours envie d’aller voir derrière la ligne d’horizon. C’est comme ça que les humains sont allés partout sur la terre. Il y en a même qui rêvent de quitter notre caillou pour aller dans l’espace.
Une écrivaine-anthropologue, un danseur-chorégraphe, une chanteuse lyrique, une agricultrice et un astronaute racontent leur enfance et les événements qui ont marqué leur vie, mais aussi les obstacles qu’ils ont dû franchir pour suivre leurs rêves. Petite enfance, départ du quartier, découverte d’un nouveau pays, et aussi envie de partir dans l’espace ou d’approcher l’âme des animaux, autant de récits touchants et intimes, racontés à hauteur d’enfant, qui déroulent le parcours de leur existence.
Avec un dispositif scénique original et des procédés numériques innovants, Quitter son caillou est un film fabriqué en direct, à la croisée du documentaire, du cinéma d’animation et des nouvelles technologies. La rencontre des paroles, des images et des sons fabriqués sur scène est la forme choisie par Victoria et Elie pour évoquer des expériences de départ, d’arrivée, de réinventions d’identité ou de voyages intérieurs. Les fragments sont uniques à chaque représentation, à l’image de la mémoire des personnages, toujours un peu la même et différente à la fois. Le public est invité à découvrir la construction d’un film en direct, la fabrication de l’animation à l’aide de dessins et d’une caméra, l’intégration d’effets visuels qui s’additionnent à l’image en mouvement, l’augmentent; mais aussi le déclenchement d’un son, l’interprétation d’une musique et l’activation d’une parole.
Un véritable petit laboratoire se met en route sous les yeux des spectateurs, pour un saut dans l’imaginaire, poétique et expérimental, qui ouvre à l’autre et à la différence !

Puzzle
2025-04-09 10:00
Création – Compagnie Kay
Dans le cadre du festival D’un bout à l’autre
On entre doucement, tranquillement, chacun à son rythme. Elle est grande la salle ! Il y a plein de sièges. Action : on fabrique et on pose, composition et imagination ; cela nous ressemble maintenant.
Et il y a deux « monsieurs » par là. Ils bougent, comme moi mais différent : ils dansent ? Ils nous appellent au loin. Tous ensemble, on suit le chemin, on passe le tunnel. C’est comme un nouveau monde : des couleurs au sol, en relief, de la musique, des lumières qui clignotent et les danseurs. Ils dansent d’un côté, de l’autre, et nous on les regarde, d’un côté, de l’autre, les fesses dans les couleurs…
Puzzle invite les enfants à s’approprier le geste et l’environnement du spectacle, à expérimenter, partager et ressentir, parce qu’il n’y a pas d’âge pour devenir spect’acteur !
Être sur un fil artistique qui immerge et entraine les spectateurs entre écoute et participation, entre observation et manipulation, entre danser et regarder danser. Plonger dans l’univers du spectacle, se laisser porter et emporter par les images. Créer un univers onirique.
Laisser surgir notre goût à raconter des histoires sans narration. Incarner par la sensation, par l’état, l’atmosphère et l’émotion. Éveiller les sens du spectateur, l’amener à écouter, de ses oreilles aux pores de sa peau.
Et créer de la relation, simple et naturelle, directe, sans filtre. Interagir avec l’autre, d’être humain à être humain.
Compagnie Kay

Une soirée & 2 spectacles avec Kwal !
2025-05-16 19:30
En co-accueil avec le Centre des Arts du Récit dans le cadre du Festival des Arts du Récit , du 14 au 23 mai.

Dans le cadre de cette nouvelle édition du Festival des Arts du récit, nous vous proposons, avec un billet unique, d’assister à deux spectacles avec l’artiste Kwal.
Au petit grand soir
A la tombée du jour, au « petit soir » comme on dit en Afrique de l’Ouest, il s’en passe des choses, qui nous entrainent dans un grand voyage à travers le monde et une mosaïque d’histoires savoureuses, en résonnance les unes avec les autres. Du garagiste malien-magicien au conteur tunisien hors-normes, de Jean Valjean de Broadway au moine bouddhiste laotien, on passe du rire au drame et de la grande Histoire à l’anecdotique.
Histoires au coin du pneu
Les courtes chroniques de vie contées se succèdent, avec beaucoup de tendresse et autant de fantaisie, évoquant les cabanes de l’enfance, l’appel de la route, l’itinérance… Comme autant de clins d’œil au mouvement, à la liberté et l’imaginaire. Un camping-car comme une galerie de décors devient tour à tour carrosse, food-truck, train indien, taxi brousse, bibliothèque, pour un road-trip envoûtant.
En cas de pluie, repli dans l’auditorium.
Auteur-interprète, Vincent Loiseau, dit Kwal, écrit des chroniques et des chansons sur la base de ses expériences vécues. Pour ce passionné de rencontres, interculturelles notamment, le voyage, proche ou lointain, est bien souvent le point de départ des histoires qu’il rapporte et met en scène. Depuis ses dernières chroniques des bouts du monde, ses projets l’ont mené en Asie du sud-est, au Mali et dans les mondes écossais et irlandais, qu’il évoque au travers des personnages dont il raconte des tranches de vie sur scène. Conteur et musicien, Vincent a écrit 6 albums chantés-slamés, et joue avec de smusiciens français, maliens et balinais au sein de son groupe musical Ciwara.
